Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs begeben sich Literaturnobelpreisträger Thomas Mann und seine Tochter, die Schauspielerin, Autorin und Kabarettistin Erika, auf eine Reise durch ein Deutschland in Trümmern – von Frankfurt in der amerikanischen Besatzungszone bis ins sowjetisch kontrollierte Weimar. Zum Goethe-Jubiläum wünscht man sich auf beiden Seiten der innerdeutschen Grenze Worte des Trostes, der Zustimmung und der Vergebung vom größten aller Erzähler. Zwischen euphorischen Wagner-Erben und literarisch versierten Generälen wird Deutschlands wichtigster Schriftsteller hofiert und manchmal auch beschimpft, während das Drama seiner eigenen Familie leise eskaliert. Es ist das erste Mal seit dem Krieg, dass Thomas Mann in sein Heimatland zurückkehrt, aus dem er einst ins Exil geflohen war. Eine Reise in die verwundete deutsche Seele, die heilen soll – sie wird für Erika und den Zauberer, wie seine Kinder Thomas Mann oft nannten, zu einer Reise ins Innerste.

Hiddensee, ein nur 17 Kilometer langer Streifen Land in der Ostsee, geliebt als Sehnsuchtsort der Freiheit. Sonnenanbeter, Nacktbader, Künstler, Punks und Prominente strömen seit jeher in Scharen auf die Insel. Der Dokumentarfilm reist durch ein ganzes Jahrhundert bis in die goldenen 1920er zurück, als die intellektuelle Avantgarde hier zu Hause ist – wie Stummfilmstar Asta Nielsen oder Literatur-Nobelpreisträger Gerhart Hauptmann. Damals wie heute ist Hiddensee gezeichnet von politischen Verwerfungen, die sich im ganzen Land abspielen. Deutschland im Miniaturformat. Mehrere Erzählstränge, verschränkt über Zeiten und Generationen, führen schließlich zu den sich unaufhörlich zuspitzenden Spannungen der Gegenwart.

Die geheimste Konzertreihe in Kiel – sei dabei!

Du liebst Konzerte und entdeckst gerne neue Künstler:innen? Dann sind Geheimkonzerte von Rausgegangen das perfekte Event für dich.

Was sind eigentlich Geheimkonzerte?

Was wir dir verraten: Wann und wo das Konzert stattfindet.

Was wir die nicht verraten: Welche zwei besonderen Künstler:innen auftreten.

Einen kleinen Tipp bekommst du schon von uns: Wenn du Genres wie Deutsch-, Indie-, Elektropop und Rap magst, dann bist du bei einem Geheimkonzert genau richtig!

Von frytz und TJARK über Dani Lia, Paula Engels und Elias bis hin zu Jassin und Rikas – deine aktuellen Lieblingsartists hatten wir alle schon auf der Bühne. Hör einfach mal in unsere Playlist rein und überzeuge dich selbst, wer bei uns schon so gespielt hat.

Tickets nur hier: rausgegangen.de

Béla Tarr & Ágnes Hranitzky. HUN 2000. 145 Min. OmU. Buch: László Krasznahorkai. Mit Lars Rudolph, Peter Fitz, Hanna Schygulla.

Der Zirkus ist in der Stadt: In einem abgelegenen ungarischen Dorf präsentiert sich eine Gruppe von Schaustellern, deren große Attraktion ein Walkadaver ist, von dem eine geradezu hypnotisierende Faszination auszugehen scheint. Der Polizeichef und die gehässige Tünde, die in Trennung von ihrem Ehemann György lebt, wollen ein Komitee zur Wiederherstellung und „Reinigung“ der öffentlichen Ordnung ins Leben rufen. Sie verpflichten den jungen Postboten János, den Zirkus zu beobachten, doch es scheint längst zu spät…

In langen Einstellungen untersucht Béla Tarr die Psychologie der Massen!

Beim U20 Poetry Slam Kiel trifft sich der Bühnennachwuchs Norddeutschlands, um im Roten Salon der Pumpe beim U20 Slam mit selbstgeschriebenen Texten um die Gunst des Publikums zu streiten.
Teilnahmeberechtigt ist, wer nicht älter als 20 Jahre ist und mit eigenen Texten auf die Bühne möchte. Egal ob Lyrik, Prosa, Rap oder Stand-Up, alles kann passieren!

Es gelten die klassischen Regeln des Poetry Slams:
Nur selbst verfasste Texte sind erlaubt, deren Vortragsdauer 6 Minuten nicht überschreiten darf, abgestimmt wird durchs Publikum.
Nicht erlaubt sind Kostüme und Requisiten, ein Text darf nicht überwiegend aus Gesang bestehen und es gibt keine musikalische Unterstützung.
Der Slam hat eine Vorrunde und ein Finale, insofern bitte für zwei mögliche Runden Texte bereit halten.

Interesse auf der Bühne zu stehen? Voranmeldung unter info@assembleart.com!

Moderation: Michelle Boschet

Einlass: 18:00 Uhr
Start: 19:00 Uhr

In Kooperation mit der Neuen Richter*innenvereinigung

Jan-Christoph Schultchen. D 2025. 80 Min. Dokumentation. Mit dem OV Bergedorf, Ralf Stegner, Metin Hakverdi, Melanie Leonhard, Paul Veit, uvm.

Artikel 21 GG sagt „Die Parteien wirken an der politischen Willensbildung des Volkes mit“. Und das Orgastatut der SPD sagt mit § 8 „In dieser Gliederung vollzieht sich die politische Willensbildung der Partei von unten nach oben“. Dieser eindeutigen Regelung folgen die Menschen in den Ortsvereinen. Sie mischen sich ein. Sie kleben Plakate und verbringen viel Freizeit, meist nach Feierabend, mit Kommunalpolitik ohne Lohn und Dank. Ganz im Gegenteil: An ihren Infoständen und im „Netz“ schlagen ihnen Undankbarkeit und wüste Unterstellungen entgegen.

Der Regisseur hat es so erlebt. Im Ortsverein – so glaubt man – trifft man Menschen, die wissen, wie man „etwas bewegt und anpackt“. Aber man sieht sich mit starren Ritualen, vorgebenen?Meinungen, Geschäftsordnungen und Satzungen konfrontiert, mit Rednerlisten und Ladungsfristen. Gelbe Räume, totes Licht, Stühlerücken, Begrüßung und Verschiedenes. Das ganze System scheint so designt zu sein, dass es Kreativität tötet. Ein Filmstoff? Unbedingt!
Denn wer sich für eine Welt nach menschlichem Maß, für eine Gesellschaft der Freien und Gleichen einsetzen will oder auch nur einen neuen Zebrastreifen: Die oder der muss den Weg gehen, den unser Grundgesetz vorgesehen hat. Wer sich vom ersten Eindruck im Ortsverein nicht abschrecken lässt, der oder dem erschließt sich nach und nach das Funktionieren unserer Gesellschaft. Macht und Ohnmacht werden greifbar und angreifbar.

Als Regisseur von Musikvideos, Werbe und PR-Filmen wollte der Autor die extrem unattraktive Welt der Sitzungssäle und störrischen Motive ohne Eingriffsmöglichkeit – noch dazu als Einpersonenteam – kinotauglich darstellen. So sind im Film zwei ästhetische Phänomene miteinander verwoben: einerseits der verdichtete politische Diskurs in den gelben Zimmern bei Kunstlicht und anderseits die kalte unwirtliche Realität, in der Menschen ihr entfremdetes Leben führen und hoffen müssen, von der Politik verstanden zu werden.

Bevor gedreht werden konnte, verging ein Jahr mit Recherchen vertrauensbildenden Maßnahmen. Formale Beschlüsse der Ortsvereins-Mitgliederversammlung (dem offiziell höchsten Gremium der Partei) und der Kreisdelegiertenversammlung wurden gefasst, die Filmarbeiten zu unterstützen.

Es gibt keinen Kommentartext. Alle sprechen für sich selbst. Da aber auf Sitzungen Parteijargon und gerne auch in unverständlichen Abkürzungen gesprochen wird, treten die wichtigen Protagonisten einzeln vor die Kamera und erklären sich und das Geschehen.
Der Antwort auf die große Frage, ob unsere repräsentative Demokratie den Problemen gewachsen ist, denen sie ausgesetzt ist, kommt der Film ein Stück näher. Indem nämlich klar wird, was denn zu tun wäre: Sich einzumischen und der Komplexität zu stellen.

Referent: Björn Demmin, Landrat des Kreises Plön (parteilos)
Thema: „Demokratie vor Ort – Zwischen Engagement, Herausforderungen und Verantwortung“

Zutritt nur für Jugendliche von 12 bis 15 Jahren

Wer schon mal dabei war, weiß, dass coole Musik, die besondere Atmosphäre in der Pumpe und eine Menge netter Leute, einen tollen Abend versprechen. Für alle, die die letzten Discos verpasst haben, bietet sich nun die Möglichkeit, Discoluft zu schnuppern.
Wer nicht alleine kommen kann oder darf, hat die Möglichkeit, sich in den Mädchen- und Jugendtreffs anzumelden und gemeinsam zur Pumpe zu fahren.
Eintrittsbänder gibt es ausschließlich in den Jugend und Mädchentreffs der Stadt.
Dort gibt es auch die Möglichkeit, begleitet in der Gruppe die Party zu besuchen.
Während der Veranstaltung werden keine Eintrittsbänder verteilt. Ohne Eintrittsband leider kein Einlass!
Der Beginn der Bänderverteilung wird vor der Veranstaltung im Internet bekannt gegeben

Der Eintritt zu dieser Disco ist frei.

Mehr Informationen unter http://www.kiel.de/jugendtreff

Pothead Music GmbH

Seit Jahren bietet Pothead Music verlässlichen Service, um Live-Musik- Besucher sicher durch die volatilen Zyklen des Rock’n’Roll-Marktes zu führen.

Durch den Einsatz zahlreicher Riffrock- Technologien optimiert Pothead Music Performance und Reichweite, um das Publikum maximal zu bewegen. Der Melodic-Groove-Ansatz von Pothead Music hat sich über Jahrzehnte hinweg bewährt und spiegelt sich in einer stabilen Marktposition sowie in einer anhaltend hohen Nachfrage wider.

Company Vision

Angesichts der zunehmenden Verknappung einzigartiger und dennoch erschwinglicher Live-Erlebnisse in der bekannten Turbulenz des Rock’n’Roll-Marktplatzes hat Pothead Music die notwendige Struktur geschaffen, um den Live-Show-Prozess effizient zu gestalten. Die symbio- tische Zusammenarbeit mit dem Publikum erzielt nach- haltigen Erfolg. Pothead Music nutzt dafür die Markt- stärke der aktiven Live-Teilnahme – das „Dabeisein“ im entscheidenden Moment – und entwickelt daraus ein intensives, eindrucksvolles Erlebnis.

Pothead goes long on Rock’n’Roll

Durch die turbulenten Zeiten von Bullen- und Bären- märkten plant Pothead Music, die Stabilität aufrecht- zuerhalten und ein Fundament zu schaffen, damit die Erwartungen des Publikums an Live-Rock’n’Roll-Events langfristig erfüllt werden. Unabhängig von den Marktbe- dingungen bietet Pothead Music Rockliebhabern dazu die Möglichkeit, den PM Show-Index live zu erleben –

ein kontinuierlich wachsendes Segment, geprägt durch Publikumsbindung und Markenstärke.

Ausblick
Das klare Ziel ist die Fertigstellung eines neuen Studioalbums, während sich der Markt bereits wieder im Tour-Modus befindet. Demnächst auch in dieser Stadt.

We will rock you.

Oldschool Beats ft. Mims
Samstag, 19.09.2026

„This Is Why I’m Hot… This Is Why I’m Hot…“
Ihr kennt den Song. Ihr kennt die Vibes.

Am Samstag, den 19. September, sind wir endlich zurück in der Pumpe Kiel und bringen euch einen absoluten US-Hip-Hop-Klassiker live on stage.
Mit dabei: Mims, der Mann hinter dem weltweiten Hit „This Is Why I’m Hot“. Freut euch auf eine energiegeladene Clubshow mit seinen größten Songs.
Dazu gibt’s genau das, wofür Oldschool Beats steht: die besten 90er- & 2000er-Hip-Hop- und R&B-Classics.

Wir reden von Sounds von:
The Notorious B.I.G., Aaliyah, Tupac Shakur und vielen mehr.

Main Floor
DJ Fareezy
DJ Big Lary

R&B Floor (Roter Salon)
DJ Jay-T

Eintritt ab 23+
Nur Oldschool Lovers
Nur Classics. Keine Filler.

Kiel, wir sagen es direkt:
Sichert euch eure Tickets frühzeitig.

Wichtige Info: Kevin Lyttle wird an diesem Tag leider nicht auftreten können.
Als Ersatz haben wir für euch Mims, den US-Rapper hinter dem Welthit
„This Is Why I’m Hot“, nach Kiel geholt.

Das wird groß.

Seit Jahren erleben wir eine weltweite Eskalation von Gewalt, Kriegen und Aufrüstung – mit verheerenden Folgen: Der Krieg in der Ukraine dauert mittlerweile fast fünf Jahre an. Auch im Gazastreifen sterben seit fast drei Jahren täglich Menschen unter israelischen Bomben. Immer offener und direkter beteiligen sich Staaten an Kriegen und die Gefahr eines großen Krieges drängt immer mehr.

In unserer Stadt sehen wir, wie die Aufrüstung schon unseren Alltag bestimmt. Die Gesellschaft soll kriegstüchtig gemacht werden und jede Generation leidet auf ihre Weise unter den Vorbereitungen:
Die Jugendlichen sollen zum Wehrdienst gezwungen werden, massive Kürzungen bei Freizeitangeboten treffen die breite Gesellschaft und das Gesundheitssystem wird kaputt gespart, Ein geplanter Stadtteil, „Holtenau-Ost“, geht mit dem MFG-5-Gelände an die Bundeswehr.
Unser Kiel wird verkauft für Panzer und Raketen. Die Militarisierung geht uns alle an!

All diese Entwicklungen zeigen uns: Wir brauchen eine große Friedensbewegung in Kiel!
Die Bundesregierung setzt weiterhin auf Waffenlieferungen und eine massive Hochrüstung, auch für Kriege im Ausland – doch das ist nicht in unserem Interesse. Denn für uns ist klar: Mehr Waffen bringen weder Frieden noch Demokratie. Lasst uns also gemeinsam gegen die Aufrüstung und für Frieden aktiv werden!

Deshalb laden wir zur Friedenskonferenz am 20. September 2026 ab 11:30 Uhr in der Pumpe ein:

ab 11:30 Uhr Begrüßung und Einstiegsreferat Ingar Solty.

Ingar Solty ist Referent für Friedens-, Außen- und Sicherheitspolitik der Rosa-Luxemburg-Stiftung und hat zuletzt das Buch Innere Zeitenwende – Die Militarisierung von Deutschlands Gesellschaft und Alltagskultur veröffentlicht.

ab 12:30 Uhr, geplante Workshops:

– Perspektiven der Jugend gegen die Wehrpflicht

– Militarisierung im Gesundheitswesen

– MfG 5 & Wik: Welche Perspektiven gibt es, die Bundeswehr dort zu verhindern?

– Kreativ gegen Krieg und Sozialabbau

ab 15 Uhr, geplante Workshops:

– Kriegsdienstverweigerung

– Militarisierung und Sozialabbau: Wie gewerkschaftliche Gegenmacht aufbauen?

– Sand im Getriebe

– Soziale Medien nutzen

ab 17:30: Podium mit Vertreter*innen verschiedener Initiativen und Organisationen: Perspektiven einer gemeinsamen Bewegung gegen Krieg , Aufrüstung und Sozialabbau

Eine Veranstaltung der Rosa Luxemburg Stiftung Schleswig-Holstein in Kooperation mit dem Kieler Bündnis „Nein zur Wehrpflicht“ und der Kieler Initiative „Eltern gegen Wehrpflicht“

Béla Tarr & Ágnes Hranitzky. HUN 2011. 155 Min. OmU. Buch: László Krasznahorkai. Mit János Derszi, Erika Bók, Mihály Kormos.

Bevor der Geist von Friedrich Nietzsche sich 1889 aufgrund von psychischen Erkrankungen endgültig in die Unzurechnungsfähigkeit verabschiedete, soll Nietzsche in Turin ein Kutschpferd vor der gnadenlosen Misshandlung durch seinen Besitzer gerettet haben – tags darauf begannen seine Wahnvorstellungen… Ebenfalls im ausgehenden 19. Jahrhundert stellt ein Bauer die Existenz Gottes in Frage, als sein Heimatdorf von unterschiedlichen Plagen heimgesucht wird, schlechtes Wetter, Missernte. Und schließlich hört sogar das Pferd auf zu essen…

Der Abschluss unserer Retro ist auch der krönende Abschluss der Karriere eines der eigenwilligsten Filmemacher unserer Zeit!

Fatih Akin. D 2025. 93 Min. Mit Jasper Billerbeck, Laura Tonke, Diane Kruger, Lars Jessen, Detlev Buck.

Ein kleines Dorf auf der Nordseeinsel Amrum in den letzten Wochen des Zweiten Weltkrieges. Der 12-jährige Nanning wurde mit seiner Mutter Hille und seiner Tante Ena in Hamburg ausgebombt. Nun lebt er bei Verwandten auf der Insel und hilft bei der bäuerlichen Arbeit. Nannings Eltern sind stramme Nazis, anders als die Inselbewohner. Als Nanning eine Bemerkung der Bäuerin Tessa aufschnappt, dass der Krieg wohl bald vorbei ist, und dies am Küchentisch kundtut, fühlt sich Mutter Hille gefordert, Tessa zu denunzieren. Als dann die Nachricht vom Tod Adolf Hitlers eintrifft, wird allen Beteiligten klar, dass die Welt nicht mehr so bleiben wird, wie sie zwölf Jahre lang behauptet hatte zu sein: Inselvolk und Familie müssen die eigenen Werte, Positionen und auch ihre Lügen neu überdenken.

Einer der großen Kinoerfolge des zurückliegenden Jahres spielt kurz vor der „Geburtsstunde“ des Landes Schleswig-Holstein und wirft einen Blick in jene Phase der Ungewissheit, in der Untergang und Neubeginn miteinander rangen.

Einführende Bemerkungen zur historischen Situation: Dr. Jan Schlürmann, Referatsleiter für Parlamentsgeschichte der Landtagsverwaltung SH.

Eine Veranstaltung in der Reihe Horizonte im Wandel – 80 Jahre Schleswig-Holstein.

Altersbedingte Makuladegeneration (AMD), Glaukom, diabetische Retinopathie oder eine andere Augenerkrankung?

Wie lässt sich der Alltag mit einer Sehbehinderung oder Blindheit möglichst selbstständig gestalten? Welche Hilfsmittel stehen zur Verfügung und welche Unterstützungsmöglichkeiten gibt es? Antworten auf diese und viele weitere Fragen bietet der Infotag rund ums Auge am Donnerstag, den 24. September 2026, im Kultur- und Kommunikationszentrum "Die Pumpe" in Kiel. Von 10 bis 16 Uhr sind Betroffene, Angehörige, Fachpersonal und alle Interessierten herzlich eingeladen, sich umfassend und kostenfrei zu informieren.

Das erwartet Sie:

· - Große Hilfsmittelausstellung mit elektronischen Lupen, Bildschirmlesegeräten, Vorlesegeräten, Braillezeilen, Software und Alltagshilfen

· - Individuelle Beratung zu Hilfsmitteln, Kostenträgern und Unterstützungsangeboten

· - Informationen zu Rehabilitation, Mobilität, Alltag und Beruf

· - Austausch mit Selbsthilfeorganisationen, Fachleuten und anderen Betroffenen

· - Hilfsmittel direkt vor Ort ausprobieren und vergleichen

Der Eintritt ist frei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

·Wann: Donnerstag, 24. September 2026, 10:00–16:00 Uhr

·Wo: Kultur- und Kommunikationszentrum "Die Pumpe", Haßstraße 22, 24103 Kiel

Weitere Informationen und das vollständige Programm:
https://www.helptech.de/infotage-rund-ums-auge-kiel

Kieler Partygeschichte kehrt zurück:

Am Samstag, den 26. September 2026, feiert die Kult-Veranstaltung „Electropia“ Revival in der Pumpe.

Eine ganze Dekade lang prägte die Electropia das Kieler Nachtleben: Jeden Donnerstag war sie der verlässliche Anlaufpunkt für elektronische Musik und holte an den Wochenenden hochkarätige Headliner in die Fördestadt.

Egal ob Wegbegleiter der ersten Stunde oder Neuentdecker des typischen Electropia-Sounds – der Abend verspricht Clubkultur in Reinkultur.

Musikalisch erwartet euch ein Mix aus Melodic-Techno und feinstem Tech-House, serviert von erfahrenen Spezialisten:

Randali & Hilde
Brunswik
Gitte

Béla Tarr. HUN 1994. 450 Min. OmU. Buch: László Krasznahorkai. Mit Mihály Vig, Putyi Horváth.

Ein ungarisches Dorf nach dem Ende der Geschichte: Halbverlassen, durch den Zusammenbruch des Kommunismus entvölkert, vegetieren Dorf und Bewohner seit Jahren vor sich hin. Doch als der für tot geglaubte Irimas zurück ins Dorf kehrt, macht sich plötzlich Hoffnung, gar Aufbruchsstimmung breit und der Neuankömmling wird schnell zum Mittelpunkt des Dorflebens. Wäre da nicht der nagende Verdacht, dass Irimas gemeinsame Sache mit der Polizei macht…

Den Plot von Sátántangó zusammenzufassen ist ein sinnloses Unterfangen, ist der Film doch mehr ein ganzheitliches Erlebnis, das mit allen Seh- und sonstigen Gewohnheiten bricht. Wir zeigen Béla Tarrs siebeneinhalbstündiges Mammutwerk mit zwei Pausen für Kaffee und Suppe (um Anmeldung wird gebeten)!

„Was soll die Scheiße?!“ – diese Frage hat sich wohl jeder schon einmal gestellt. Hendrik Brehmer stellt sie sich regelmäßig. Leben ist kompliziert, und während viele versuchen, irgendwie klarzukommen oder Dinge einfach hinzunehmen, macht er genau das Gegenteil: Er nimmt nichts einfach hin. Er ändert aber auch nichts. Stattdessen steigert er sich ein bisschen rein.

In seinem ersten Soloprogramm „bisschen reingesteigert“ nimmt Hendrik das Publikum mit in seine ganz persönliche Überforderung: Ein 30-Jähriger, irgendwo zwischen Vaterrolle, Beziehung und dem ganzen Rest– und der dringenden Frage: „Wo ist eigentlich mein Lego-Technik?“
Eigentlich wollte er als Physiker das Universum verstehen. Heute ist er Comedian – und versteht nicht einmal seine eigenen Gefühle oder warum es so viele unterschiedliche Nudelsorgen gibt. Auf der Bühne steht er als junger Erwachsener, der überfordert ist mit seinen Ängsten – und Angst hat, noch überforderter zu werden.

Hendrik Brehmer will die Welt nicht erklären – das kann er auch gar nicht. Aber er zeigt, wie absurd der Versuch ist, darin klarzukommen. Mit trockenem Humor, ehrlichen Geschichten und einem Blick fürs Absurde spricht er über die Ansichten seiner Oma, das fehlende Bein seines Vaters oder wie es ist, als ostdeutsches Kleinstadtkind in der Hauptstadt eine Familie zu gründen. Hendrik zeigt, dass die Wahrheit nicht immer bequem sein muss, um lustig zu sein. Echte Vorlagen. Kein Disney. Am Ende versucht Hendrik nur, mit Kreativität und Empathie ein Stück Gelassenheit im Chaos zu finden.
Ob ihm das gelingt? Findet es heraus – LIVE auf der Bühne.

+ Support Tal Arditi

Black Sea Dahu zu hören ist wie barfuß in einem Gewitter zu stehen – völlig ungeschützt, aber zutiefst lebendig. Die Band um die Schweizer Sängerin und Songwriterin Janine Cathrein hat sich eine eigene Welt erschaffen: ein Kollektiv, eine Familie, ein Raum für radikale emotionale Ehrlichkeit.

Mit ihrem neuen Album Everything (VÖ: 20.02.2026) geht Black Sea Dahu tiefer als je zuvor – nicht indem sie sich neu erfinden, sondern indem sie noch mehr von dem zeigen, was immer schon da war: die Bereitschaft, sich verwundbar zu machen, Hoffnung, Selbstreflexion, Trauer und die starke Schönheit, all das gleichzeitig zu tragen. Die neuen Songs entstanden aus einer Welle der Trauer: dem Verlust von Janines Vater und dem Schwindel, in einer Welt zu leben, die mit sich selbst ringt.

Live entfaltet die Band eine besondere Anziehung – ihre Konzerte, europaweit ausverkauft, werden zu intensiven Momenten kollektiven Fühlens. 2026 kehren Black Sea Dahu mit Everything auf Tour zurück – intensiv, ehrlich und tief berührend. Zwischen Indie-Folk, Chamber Pop und Art Rock entzieht sich ihre Musik jeder Schublade. Sie will nicht beeindrucken – sie will verbinden, tragen, überleben. In einer dröhnenden Welt schenkt Black Sea Dahu etwas Seltenes: stille Wahrhaftigkeit.

2026 feiert der Flüchtlingsrat Schleswig-Holstein 35 Jahre Solidarität. Seid dabei beim Solikonzert mit Dota Kehr am 01. Oktober in der Pumpe und sichert euch jetzt eure Tickets.

2026 ist ein besonderes Jahr für uns: Der Flüchtlingsrat Schleswig-Holstein feiert 35 Jahre Einsatz für Solidarität und Menschenrechte! Und das wollen wir gebührend mit euch feiern – trotz aller Herausforderungen, die unsere Arbeit aktuell erschweren. Denn gerade jetzt ist es wichtiger denn je, zusammenzukommen, Netzwerke zu stärken und gemeinsam der Abschottungspolitik gelebte Solidarität entgegenzusetzen.

Zu unserem Jubiläum erwarten euch spannende Veranstaltungen, die das solidarische Miteinander feiern. Ein erstes Highlight möchten wir schon jetzt ankündigen:

Am 01. Oktober 2026 findet in der Pumpe ein Solikonzert mit DOTA KEHR statt – ein Abend voller Musik, Freude und Zusammenhalt!
Die Tickets sind jetzt online verfügbar – sichert euch schnell noch Tickets, bevor sie ausverkauft sind!

Weitere Informationen zu unseren Jubiläumsaktionen folgen in den nächsten Wochen.
Wir können es kaum erwarten, mit euch zu feiern!

Achtung! Der BIBIZA hat seinen Lipizzaner gesattelt, seine Lackhose ausgelüftet, die Stimme geölt. Er hat Bock auf Rot, auf Tuchfühlung, auf Rock’n’Roll in überschaubaren Räumen. Wie gewohnt wird er 101 Prozent geben, sich quasi übergeben, sich verausgaben – also sich selbst plus seine Hawara verschenken (na ja, fast), es darf wieder geschwitzt und gegrölt, geschwankt und gefeiert werden.

Der Plan ist, das konsequent durchzuziehen und trotzdem aufrecht und salonfähig zu bleiben. Kenner wissen, wie das läuft, die anderen werden den Franz schon noch kennenlernen. Der hat schon einmal den Taxifunk gebeten, einen Wagen vorbeizuschicken. Der Drummer übt das Einzählen, die Amps brummen, die Hazer nebeln, die Motherfiaker stehen bereit und die Volumeregler auf elf!

Schleswig-Holstein: Ende und Anfang im Mai 1945

Thorsten Jeß. D 1995. 30 Min. TV-Dokumentation.

Dieser im Auftrag des Landes produzierte Film nimmt den 50. Jahrestag des Endes von Krieg und nationalsozialistischer Gewaltherrschaft zum Anlass für einen geschichtlichen Rückblick und Ausblick. Anhand von Archivmaterial wird der Aufstieg des Nationalsozialismus in Schleswig-Holstein nachgezeichnet, das Leben in der Kriegs- und Nachkriegszeit gezeigt und der Aufbau demokratischer Institutionen dokumentiert. Vor dem Hintergrund ihrer persönlichen Erfahrungen erläutern Zeitzeugen (u.a. der Sozialdemokrat Erich Arp und der im britischen Dienst stehende Offizier Michael Thomas) die geschichtlichen Abläufe und politischen Prozesse.

Thorsten Jeß, geboren 1955, ist in Schleswig-Holstein aufgewachsen und hat an der Hochschule für Fernsehen und Film in München studiert. Zur Filmvorstellung ist er anwesend und spricht über die Entstehung des Films.

1975 – die Visionen für das Jahr 2000

8-minütiger TV-Beitrag mit humoristischer Note aus dem Jahr 1975.

Wie mag Schleswig-Holstein in der Zukunft aussehen? Vor dieser Frage standen TV-Redakteure des NDR im Jahr 1975 und stellten – durchaus augenzwinkernd – einige Prognosen an, die heute ziemlich kurios erscheinen: So würden im Jahr 2000 alle Nordfriesischen Inseln eingedeicht sein, im Land lieferten ca. 30 Atomkraftwerke zuverlässig Strom und die Bundesbahn stellte den Betrieb weitgehend ein, weil es doch jetzt so viele sechsspurige Autobahnen gibt… Ein faszinierender Blick darauf, wie sich Hoffnungen und Ängste des Landes gewandelt haben.

Diese und andere Facetten des historischen Blicks in die Zukunft erläutert und diskutiert mit dem Publikum die Kieler Historikerin Anne Krohn von der CAU.

Eine Veranstaltung in der Reihe Horizonte im Wandel – 80 Jahre Schleswig-Holstein.

Lina Bó gehen 2026 wieder auf Tour: Die Asphalt und Sterne Tour 2026!

Lina Bó stehen für Musik, die bewegt! Seit ihrer Gründung 2018 haben Celina von Wrochem und Luca Bo Hansen ihren ganz eigenen Sound entwickelt: Folk-Pop mit Einflüssen aus Lateinamerika, viel Gefühl und noch mehr Energie. Ob auf der Straße oder im Club – ihre Songs erzählen von Begegnungen, vom Reisen, vom Leben zwischen Kulturen. Mal leichtfüßig und tanzbar, mal nachdenklich und voll Seele.

Mit ihrer selbstbetitelten Debüt-EP, zahlreichen TV-Auftritten und Supportshows für Größen wie Santiano oder Anna R. haben Lina Bó längst gezeigt, was in ihnen steckt. Nach der 2025 teilweise ausverkauften Deutschlandtour bringen sie 2026 ihre Musik erneut in die Clubs der Nation!

Tickets: t.rausgegangen.de

Lina Bó gehen 2026 wieder auf Tour: Die Asphalt und Sterne Tour 2026!

Tickets: t.rausgegangen.de

Lina Bó gehen 2026 wieder auf Tour: Die Asphalt und Sterne Tour 2026!

Lina Bó stehen für Musik, die bewegt! Seit ihrer Gründung 2018 haben Celina von Wrochem und Luca Bo Hansen ihren ganz eigenen Sound entwickelt: Folk-Pop mit Einflüssen aus Lateinamerika, viel Gefühl und noch mehr Energie. Ob auf der Straße oder im Club – ihre Songs erzählen von Begegnungen, vom Reisen, vom Leben zwischen Kulturen. Mal leichtfüßig und tanzbar, mal nachdenklich und voll Seele.

Mit ihrer selbstbetitelten Debüt-EP, zahlreichen TV-Auftritten und Supportshows für Größen wie Santiano oder Anna R. haben Lina Bó längst gezeigt, was in ihnen steckt. Nach der 2025 teilweise ausverkauften Deutschlandtour bringen sie 2026 ihre Musik erneut in die Clubs der Nation!
CC-BY-NC-SA Friedo Lönne / https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/deed.de

Nach ihrer letzten Headline-Tour im Jahr 2024 kehren Il Civetto im Frühjahr kommenden Jahres in deutsche Clubs zurück. Wer für ihre ausverkaufte UNRELEASED Tour keine Tickets bekommen hat, kann sich freuen: Mit einem neuen Album im Gepäck begeben sich Il Civetto im Herbst auf ihre bisher größte Albumtour!

Wenn Il Civetto kommen, geht die Sonne auf: 2010 als Straßenmusik-Trio gestartet, gewinnen sie mit ihrem hybriden Pop-Sound schon bald jede Festivalcrowd für sich: Montreux Jazz Festival, Fusion Festival, Summerjam Festival … Hunderte Shows und vier Alben später sind die Berliner aus der deutschen Pop- Landschaft nicht mehr wegzudenken – mittlerweile als Quintett unterwegs, feiern Il Civetto 2026 mit ihrem fünften Album ein radikal schönes Comeback: Die neue Single „du bist schön (memo)“ erinnert uns daran, dass alles in Ordnung ist. Selbst inmitten des Lärms. Eine tröstliche Hymne an die innere Ruhe.

Il Civetto kreieren unermüdlich Popmusik, die Haltung zeigt – tanzbar melancholisch und gleichzeitig hoffnungsvoll, und diese Energie spiegelt sich 1:1 in ihren Shows. Nicht umsonst wurden sie von Ina Müller bereits als „Beste Festival-Band Deutschlands“ bezeichnet: Nicht nur für Live-Fans ein absolutes Muss!

Nach fast drei Jahrzehnten auf der Bühne steht Mike Andersen nun mit seinem 10. Studioalbum
vor der Tür – entstanden in enger Zusammenarbeit mit dem Produzenten Christian Ki.
Das Album erscheint am 19. September 2025.

Mike Andersen war schon immer dafür bekannt, seinen eigenen Sound zu suchen – anstatt sich
auf Genre-Definitionen und Konventionen zu stützen. Auf diesem 10. Album ist seine Palette an musikalischen
Referenzen breiter denn je, was zu einem Werk führt, das sowohl überraschend als auch zutiefst
persönlich ist.

Die Songs erkunden die Gefühlswelt, die in den Jahren nach einer Scheidung folgt – die
Höhen und Tiefen. Es geht darum, wieder Halt zu finden, um Sehnsucht, Zweifel, Veränderung
und Hoffnung. Mit Ehrlichkeit und Präsenz lädt Mike die Zuhörer in ein Kapitel seines Lebens ein, das
ihn sowohl persönlich als auch künstlerisch tief geprägt hat.

Nach zehn erfolgreichen Jahren verabschiedet sich der Musiker und Songwriter Jules Ahoi von Bühne und Publikum. Mit der kommenden „ROBINSON CRUSOE – Abschiedstournee“ geht er 2026 ein letztes Mal auf Tour, um gemeinsam mit seinen Fans und Freunden den Abschied von einem intensiven Jahrzehnt voller Musik zu feiern.

Die ursprünglich für Herbst 2025 geplante Magnolia Tour wird auf Grund aktueller Entwicklungen ins Jahr 2026 verschoben. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit für die neuen Termine. Leider müssen einige Konzerte aufgrund mangelnder Ticketverkäufe ersatzlos entfallen – Tickets für die abgesagten Veranstaltungen können an den jeweiligen Vorverkaufsstellen zurückgegeben werden.

Tanzwütiges Volk in den Keller, bitte!

New Wave trifft auf 80’s Indie. Disco trifft auf Punk. Electronisches auf Brit-Pop – dunkelbunte Mädchen lachen und tanzen zu The Faint und Joy Division. Männer in Anzügen wiegen sich glückseelig zu Grace Jones auf der Tanzfläche während der Glatzkopf in der Ecke auf eine alte B-Seite von Depeche Mode wartet. The Smiths geht immer und “Timo von Pop & Trash” drückt PLAY!

Girls who are boys Who like boys to be girls Who do boys like they’re girls Who do girls like they’re boys Always should be someone, you really love!!!

Der neue offene Regio Slam in Kiel!

Alle zwei Monate bieten assemble ART und Michel Kühn den Slam Poet*innen Norddeutschlands im Roten Salon der Pumpe eine Bühne. Du schreibst und willst das nicht mehr nur für die Schublade tun?
Melde dich an! Dieser Slam ist für Erstslammer*innen, Bühnenunerprobte und Poet*innen aus Region und Umland perfekt, um Bühnenerfahrungen zu sammeln.
Es gelten die klassischen Regeln des Poetry Slams:
Nur selbst verfasste Texte sind erlaubt, deren Vortragsdauer 6 Minuten nicht überschreiten darf, abgestimmt wird durchs Publikum.
Nicht erlaubt sind Kostüme und Requisiten, ein Text darf nicht überwiegend aus Gesang bestehen und es gibt keine musikalische Unterstützung.
Der Slam hat eine Vorrunde und ein Finale, insofern bitte für zwei mögliche Runden Texte bereit halten.
Vorabanmeldungen unter info@assembleart.com. Die offene Liste schließt bei 9 Teilnehmenden.

Moderation: Björn Katzur

Bildrecht liegt bei: Uwe Lehmann

Das Zuckerbrot ist alle, jedoch nicht die Dirty Jokes! Und zwar noch lange nicht.
In seinem zweiten Comedy Soloprogramm „Dirty Joking“ iegt Andre Kramer wieder
messerscharf und zielsicher unter der Gürtellinie durch die Absurditäten des Lebens und stellt
sich die pragmatischen Fragen.

Wie kommuniziert man BDSM eigentlich auf Dating Apps die nicht aus dieser Szene sind oder
sollte man sich von Tinder, Bumble und Co. am besten komplett fernhalten und wer oder noch
besser was ist auf Datingapps eigentlich auf den Fotos zu sehen?
Haben Toys und alle möglichen Utensilien aus dem Nachttischchen eigentlich ein
Mindeshaltbarkeitsdatum und wenn ja, sollte man sich unbedingt daran halten oder ist das
vielleicht ja noch gut? Welchen Einuss hatte Corona auf die Comedybranche und den 39-
jährigen Comedian Andre Kramer selbst und wie verändern sich Arztbesuche beim älter werden?
Wie steht er zu cancel Culture und warum wird so viel darüber geredet was Comedians eigentlich
dürfen?

Was viele nicht wissen: Kramer hat etwas richtiges gelernt und das sogar abgeschlossen. Er ist
Politikwissenschaftler und hat auf das aktuelle Geschehen, auf Alltägliches und Zeitgeschichte,
natürlich seinen ganz eigenen Blickwinkel und nimmt sein Publikum mit auf einen rasanten Ritt mit
wilden Perspektivwechseln, gesehen durch die Brille eines St. Paulianers.
Auch in Dirty Joking gibt es wieder Gags wie aus rotem Samt, Pointen wie ein Tanz an der Stange
und ein wahnwitziges Tempo wie das Anknipsen einer Tischlampe auf dem Kiez.
Witzig. Schmutzig. St. Pauli.

Hinweis: Das Programm ist für Kinder (U16) nicht geeignet.

Verschiedene DJ-Teams nehmen euch mit auf eine musikalische Zeitreise durch eine glanzvolle Ära der Popkultur. Von großen Hymnen über Synth-Pop, New Wave bis hin zu treibenden Dance-Tracks und Rock Klassikern: die Mischung sorgt für durchgehende Bewegung auf dem Dancefloor und echte 80s-Vibes halten bis tief in die Nacht an.

Ob eingefleischter Fan oder Neuentdecker: 80er Rausch steht für Nostalgie, ausgelassene Stimmung und pure Tanzfreude. Wenn die Beats einsetzen und die Lichter angehen, heißt es ganz klar: „Pump up the 80s“ – in einer Nacht, die ganz im Zeichen eines legendären Jahrzehnts steht.

Finest 80´s Party in Town!

Als in den 60ern die Doors gefragt wurden, wie ihre Musik einzuordnen sei, welches Genre, sagten sie so etwas wie es sei nun einmal Musik und gehe in die allgemeine Seele des Musikwahrnehmens über oder so. Welche Band wurde noch nicht gefragt, wie denn ihre Musik nun heiße – die Eindeutigen, die, die bereits sagten, was sie da tun, vielleicht nicht…

Das einzige was bei Botticelli Baby klar ist, ist das es die meisten, die auf einem ihrer Konzerte waren nicht mehr interessieren wird wenn sie erlebt haben, wie sieben Musiker auf die Bühne kamen und nach einer Stunde etwa schweißgebadet ihre Verbeugung vollziehen und Staunen zurück lassen.

Es steht ein BOAH im prallen Raum. Wer Musik liebt, wird Musiker erleben, wer lachen will, lachen, wer tanzen will, wird tanzen können, wer traurig ist, wird weinen oder getröstet werden.

Botticelli Baby Kurs auf die Erdbevölkerung und fegt den eigenen Staub erneut ab. Der Körper steigt aus den letzten Jahren und der warmen Badewanne empor. In das brühwarme Hitzefutur mutmaßlicher Anhängerscharen, um wieder alles zum Kochen zu bringen…Hä? – Ja, komm rum, lass laufen.

Es ist 2026 – Therapieplätze sind knapp und Selbsthilfegruppen erleben eine Renaissance. Auch an CONNY & Liser ist das nicht vorbeigegangen, die kurzerhand eine Akademie für erweitertes Lernen profeministischer Lebensweisen (kurz: Æ.L.P.H.A) gründen und
ihr Kursprogramm im Herbst auf Tour durch ganz Deutschland bringen.

Zum ersten Mal sind die beiden auf gemeinsamer Co-Headliner Tour unterwegs und präsentieren eine gemeinsame Show, die sowohl aus Songs beider Künstler*innen, sowie theater-esquer Bits und Einlagen bestehen wird, in denen die beiden das Setting moderner Männlichkeits- Workshops aufgreifen, thematisieren, problematisieren und satirisch aufarbeiten.

Sowohl CONNY als auch Liser sind für ihre feministische Haltung und Männlichkeitskritik bekannt, sodass die Fans sich auf ein ganz besonders politisches Konzerterlebnis freuen können.

Auch neue Musik wird es geben – im Sommer steht nach FÜHLE!!! (2024) endlich ein neues Liser-Album in den Startlöchern und auch CONNY wird bis zur Tour neue Musik veröffentlichen.

Elsabe Gläßel. D 2026. ca. 70 Min. Dokumentation.

Nach der erfolgreichen Premiere bei uns und den ausverkauften Nachfolge-Veranstaltungen zeigen wir dieses aktuelle Künstlerinnen-Porträt noch einmal:

Der künstlerische Werdegang von Tina Schwichtenberg (geboren 1944 in Kiel) begann in den 1970er Jahren in Heikendorf. War in ihren ersten Arbeiten Ton das bestimmende Material ihres Schaffens, entdeckte sie durch das Studium an der Muthesius Kunsthochschule und späterhin in Berlin andere Materialien, um sich künstlerisch auszudrücken.

Die Filmemacherin Elsabe Gläßel (Langes Eisen) begleitete Tina Schwichtenberg mehrere Jahre mit der Kamera. Ergänzt um viele Bild- und Textdokumente aus dem privaten Archiv, entstand aus den Aufnahmen ein Dokumentarfilm, der die Kunstaktionen der kreativen Frau nicht nur in Deutschland, sondern weltweit in den Fokus rückt.

Zur heutigen Vorstellungen sind Elsabe Gläßel und Tina Schwichtenberg anwesend.

Erlebt Musik, Tanz und Geschichten der Roma, getragen von drei Künstler*innen, die ihr Wissen unmittelbar aus der Roma-Tradition schöpfen. Júlia Kozáková interpretiert traditionelle und zeitgenössische Lieder der Roma und komponiert eigene Musik. Libuša Bachratá ist Expertin für die Tänze der Roma aus dem Karpatenbecken und unterrichtet Roma-Tanz international. Michal Noga ist Ethnomusikologe und vertiefte sein musikalisches Können durch das Studium überlieferter Spielweisen von Roma- und Nicht-Roma-Musiker*innen. Gemeinsam vermitteln sie die Kultur der Roma mit Respekt und tiefer Verbundenheit.

„Šunasa tumen“ steht für das Zuhören – der Musik, dem Gesang und den Geschichten der Roma – sowie für die bewusste Annahme ihres spirituellen und kulturellen Reichtums.

Tickets im Vorverkauf: 15,00€ zzgl. Gebühren

Elsabe Gläßel. D 2026. ca. 70 Min. Dokumentation.

Nach der erfolgreichen Premiere bei uns und den ausverkauften Nachfolge-Veranstaltungen zeigen wir dieses aktuelle Künstlerinnen-Porträt noch einmal:

Freut euch auf einen Konzertabend voller Leidenschaft, Rhythmus und Ausdruckskraft.
Tocalo Flamenco verbindet Musik und Tanz zu einem eindrucksvollen Erlebnis und widmet sich sowohl dem traditionellen Flamenco als auch modernen Kompositionen.

Unter der Leitung der Tänzerin La Libu (Libuša Bachratá) begeistert das Ensemble mit höchster künstlerischer Qualität. La Libu verbindet exzellente Tanztechnik mit einer nuan-cierten, lyrischen Interpretation. Gemeinsam mit dem europaweit gefragten Flamenco-Sänger Juan Cárdenas, dessen emotionale und ausdrucksstarke Stimme, sein Rhythmusge-fühl und seine charismatische Bühnenpräsenz das Publikum in ihren Bann ziehen, entsteht die besondere Atmosphäre des Abends. Ergänzt wird das Ensemble durch den spanischen Schlagzeuger und Perkussionisten Antonio Moreno „Pumuki“ sowie den renommierten Fla-menco-Gitarristen Valle Monje aus Jerez de la Frontera in Andalusien. Beide sind tief in der Flamenco-Tradition verwurzelt und seit vielen Jahren in der europäischen Flamenco-Szene aktiv.

Erlebt einen Abend, der die Leidenschaft, Tiefe und Vielfalt des Flamenco auf eindrucksvolle Weise lebendig werden lässt.

Tickets im Vorverkauf: 20,00€ zzgl. Gebühren

Freut euch auf einen Konzertabend mit der 14-jährigen Sängerin Susey Wendy aus Freins-heim (Rheinland-Pfalz), die als vielversprechendes Nachwuchstalent gilt. Mit kraftvoller Stimme, großer Bühnenpräsenz und emotionaler Tiefe begeistert sie ihr Publikum.

Bereits mit drei Jahren begann sie Musik zu machen und wurde unter anderem von Aaron Weiss, Thomas Motter, Hans Jürgen Thoma, Sadi Major und Cheryll Porter ausgebildet. Von 2020 bis 2024 besuchte sie die Musikschule TonARTE Mannheim. Mit acht Jahren gewann sie bei „Jugend musiziert“ die Silbermedaille in der Kategorie Klavier in Rheinland-Pfalz.

Ihr musikalischer Stil verbindet Soul, Jazz, Funk, Gospel und Urban Pop. Sie singt in sieben Sprachen. 2025 gewann sie mit ihrem Song „Diesen Weg“ den „Welcome to Europe“-Songcontest. Aktuell arbeitet sie an ihrem ersten Album „Purple Soul Creation“.

Medien wie SWR und ARD berichteten bereits über sie. 2026 erreichte sie bei „The Voice Kids“ das Finale; ihre Blind Audition wurde über drei Millionen Mal aufgerufen. Neben der Schule ist sie Klassensprecherin und engagiert sich aktiv.

So Soon um die Multiinstrumentalisten, Songwriter und Producer David Stöbener und Marco Braun schaffen Musik, die trotz eines impressionistischen Ansatzes im Sounddesign und Storytelling enorme Größe und Kraft entwickelt. Indie Pop und Folk verschmelzen mit Electronica und Postrock zu einem bewegenden Ganzen – sowohl auf den Aufnahmen, als auch in mitreißenden Konzerten mit voller Band.

So Soon sind nicht nur seit ihrer Jugend befreundet, sie machen auch seit Jahren zusammen Musik, haben in ihre Kunst investiert. Und das hört man den Kompositionen, der Produktion und jedem Konzert an: Vielschichtiges Songwriting, präzise Vocals, beeindruckender Sound und enorme Spielqualität verbünden sich zu einem magischen Ganzen. Autobiografische Snapshots, das Aufwachsen in einer Welt, die viel bietet, aber auch viel verlangt, neblige Hoffnung, schwebende Melancholie: Die Themen der Songs.

Songs mit fesselnder Tiefe, beeindruckende Vocals in schwereloser Harmonie, coming of age in reverb. Bereits So Soons Debüt “Whether You Like It Or Not” (erschienen 2024 via Clouds Hill) erzeugte ein enormes Echo und fand den Weg in viele Ohren und Herzen: Tausende Menschen auf den Konzerten, mehr als zwei Millionen Streams, erste Festivalauftritte, Platzierung in großen Playlisten (u.a. bei Fest&Flauschig), Radio und Pressefeatures und eine schnell wachsende Fanbase auf den Socials: Alles nur der Anfang.

Riffs, die im Kopf bleiben. Ansagen, die sitzen. Ein Publikum, das nicht stillhalten kann: The Meffs sind eine der aufregendsten Livebands Großbritanniens und sie kommen im November 2026 für vier Konzerte in den Norden Deutschlands.

Seit ihrem Debüt 2019 haben sich Lily Meff (Gesang/Gitarre) und Lewis Meff (Schlagzeug/Backing Vocals) als eines der lautesten Duos der britischen Punkszene etabliert. Was die Band aus Essex auszeichnet, ist die Verbindung aus roher Energie und echtem Inhalt: harte Riffs treffen auf Texte, die gesellschaftliche Realitäten benennen. Keine Umwege, kein Weichzeichner, Punk als Haltung.

Pop ist tot. Punk war nie zu fassen. Hardcore? Auch erledigt. Was bleibt, ist SALÒ – der Anarcho-Pop-Punk-Poet aus Wien, der mit emotionalem Punch und scharfer Gesellschaftskritik die Clubbühnen zum Beben bringt. Nach seinem umjubelten Album ‚Problemzone Mensch‘ (Dezember 2024) kommt jetzt die nächste Eskalationsstufe:
HARDCORE IST TOT TOUR 2026 – eine Liturgie für verlorene Seelen mit Glitzer unterm Auge und schwächelndem WLAN. Neue Hymnen für kaputte Herzen, neue Looks für kaputte Körper.

Zwischen Punk, Electroclash und Kapitalismus- Therapie singt SALÒ von Liebe, Wut und Überforderung im Jetzt. Mit süffisantem Spott, bedingungsloser Selbstironie und radikaler Verletzlichkeit macht SALÒ Musik für eine überreizte Generation – laut, widerspenstig, tanzbar – und jede seiner Zeilen trifft mitten ins Herz.

Auf die HARDCORE IST TOT TOUR 2026 kommt SALÒ mit neuem Album (VÖ: April 26) und einer exzessiven Liveshow, wütender, lauter und intimer denn je. Die Vorab-Single „JELLO BIAFRA“, benannt nach dem legendären Dead-Kennedys- Frontman, zeigt unmissverständlich wo die Reise hingeht: „Miete wird nicht teurer – Miete wird teurer gemacht“ – ein Satz wie eine Guillotine, bei der niemand mehr den Kopf wegziehen kann. „JELLO BIAFRA“ ist nicht bloß ein Song. Es ist ein akustisches Pamphlet, ein manifestgewordener Schlag in die sterilen Flure spätkapitalistischer Mietverträge.

SALÒ ist Pop mit Haltung, Glamour mit Dreck, Punk mit Synthesizer. Wer ihn live erlebt, weiß: das ist keine Show – das ist Eskalation mit Tiefgang. SALÒ tanzt auf den Trümmern von Männlichkeit, Moral und Mainstream. Er macht Krach, der bleibt.

Interesse auf der Bühne zu stehen? Voranmeldung unter info@assembleart.com!

Moderation: Michelle Boschet

Einlass: 18:00 Uhr
Start: 19:00 Uhr

Zutritt nur für Jugendliche von 12 bis 15 Jahren

Der Eintritt zu dieser Disco ist frei.

Mehr Informationen unter http://www.kiel.de/jugendtreff

Es wird eines der großen Konzerthighlights 2026 / 2027 – HGich.T mit 34 Konzerten auf ihrer letzten großen Tournee durch Deutschland, Österreich und der Schweiz. Dazu erscheint zum diesjährigen 30. Bandjubiläum das neunte Studio-Album „Geld spielt keine Rolle“. Da bleibt kein Fanauge trocken.

Mastermind DJ Hundefriedhof sagt: „Wir wurden jeden Abend von unserer Crowd komplett geflasht, wie so ein Dauer-Trip, der immer stärker wird. Zum 30-jährigen Bestehen, erschien es uns unumgänglich, die Drehzahl jenseits des Vertretbaren nochmal zu justieren.“ Das neue Werk „Geld spielt keine Rolle“ versteht sich deshalb weniger als Album, denn als ein letztes Mal das ganz große
Highlife in Tüten.

Diese Abschiedstournee wird nicht nur eines der musikalischen Highlights in dem Jahr, sondern fällt auch auf einen bedeutenden Meilenstein im Leben der Ausnahmekünstler*Innen um DJ Hundefriedhof, Dr. Diamond, Marianne, Fosserill aka. „Bärchi“, Opa16, Balmi, Shamyn, Prof. Suspect & Co. – denn im Gegensatz zu den Beatles oder den Backstreet Boys blicken sie auf unfassbare 30 gemeinsame Jahre auf den Bühnen dieser Welt zurück – von Palolem über Portugal bis Pahlen. „Im Zuge der Feierlichkeiten haben wir beschlossen, den synaptischen Spielraum unserer Hörer*Innenschaft testweise zu erweitern“, erklärt Dr. Diamond vorfreudig kichernd. Gemeint ist das neunte Studioalbum der knuffigen Haudruff-Kapelle, die sich erstaunlich gut gehalten hat.

In Kooperation mit der Neuen Richter*innenvereinigung

James Vanderbilt. USA 2025. 148 Min. Mit Russell Crowe, Rami Malek, Michael Shannon.

Am Ende des Zweiten Weltkriegs wird Reichsmarschall Hermann Göring verhaftet. Aufgrund der Größe des Verbrechens des Nazi-Regimes sollen die inhaftierten Parteigrößen aber nicht einfach exekutiert werden. Richter Robert Jackson setzt vielmehr alle Hebel in Bewegung, ein internationales Tribunal zu etablieren, das klarstellen wird, dass Staatenlenker für Verbrechen belangt werden können, für die es bis dahin keinen Tatbestand gab. Der Psychologe Douglas Kelley erhält den Befehl, die inhaftierten Nazis psychologisch zu evaluieren. Er entwickelt dabei eine besondere Beziehung zu Göring, einem Mann, den er als Narzissten einschätzt, der aber auch eine immense Menge Charme besitzt – bis der Moment kommt, da Kelley hinter die Fassade blickt und wirklich versteht, was das Böse eigentlich ist.

Die Besetzung von Russell Crowe als Göring ist exzellent. Er füllt die Rolle mit Gravitas aus, vor allem aber verleiht er dem Mann Charme, so dass man die Sympathie, die Kelley für ihn empfindet, mehr als nur verstehen kann – und das, obwohl man anders als Kelley sehr wohl um die Schuld des zweiten Mannes im Dritten Reich weiß. Aber umso wirkungsvoller ist, als Kelley erkennt, dass Göring mit ihm gespielt hat. Es ist die Szene, als der Welt erstmals die durch die Befreier gemachten Aufnahmen aus den Konzentrationslagern gezeigt werden. In diesem Moment erkennt Kelley, dass Göring ihn angelogen hat, dass es ein System war, von dem der Reichsmarschall nicht nichts wissen konnte. Das gipfelt in einer Konfrontation in Görings Zelle, die schauspielerisch zum Besten gehört, was man dieses Jahr im Kino sehen kann.

Der in Ungarn gedrehte Film ist eine historisch sehr akkurate Darstellung. Ein wirkmächtiger Film, dessen Aussage in einer Zeit, in der das Völkerrecht mit Füßen getreten wird, wichtiger denn je ist. Beide sind, jeweils auf ihre Art, eine Warnung der Vergangenheit an die Gegenwart.

Referentin: Prof. Dr. Gabriele Lingelbach, Professorin für Geschichte der Neuzeit
Thema: „Täter jenseits der Führungsebene“

DOSENPFANDBETRUG – und 161 weitere Finanztipps für erfolgreiche
Leistungsverweigernde. Ein pfiffiger Etikettenschwindel mit Andy Strauß

Ist es Comedy? Ist es Kabarett? Ist es ein streunender Hund, der mit einer gestohlenen Gurke die hinterste Sitzreihe der Oper feudelt? Nein, all das ist es nicht! Obwohl… Doch, ja, eigentlich schon! Finanztipps von Andy Strauß können immer alles sein – außer langweilig.

Erschwingliche Mieten durch Knastaufenthalte, Reichtum durch selbstherbeigeführtes Erbe, Feinheiten beim Arbeitszeitbetrug, bei denen Sie staunen werden: In seinem neuen Programm widmet sich der Tripsitter der Nation den letzten Chancen unserer Zeit. Von
verborgenen Verdienstmöglichkeiten im Abseitigen, von halbseidenen Geschäften in kuscheligen Gassen und vom Wiederfinden der eigenen, verlorenen Unschuld.

Immer den Grenzwert auslotend, das Zwielichtige bestrahlend und die Nüchternheit bestaunend geht es mit Andy auf eine psychedelische Reise zum Pfandautomaten, an deren Ende das Publikum reicher ist, als es durch schnöden Mammon jemals werden könnte.